پژوهش هنر و فلسفهٔ هنر

پژوهش هنر و فلسفهٔ هنر

در این وبلاگ به معرفی هنرهای مختلف و اخبار هنر، و منابع رشته های هنر خواهیم پرداخت و درباره زیبایی‌شناسی و نظرات فیلسوفان در باب هنرآشنا خواهیم شد

 

با عنایت به اینکه شناسایی و دریافت ایده ها و طرح های آذین بندی نوری و نورآرایی جهت استفاده در برنامه استقبال از بهار ۱۳۹۹ در دستورکار سازمان زیباسازی شهر تهران قرار دارد، لذا این سازمان در نظر دارد نسبت به دعوت از دانشجویان، هنرمندان، طراحان، مجریان و فعالان حوزه نورپردازی مناسبتی جهت دریافت ایده ها و پیشنهادات در خصوص طرح های آذین بندی نوری و نورآرایی مناسبتی اقدام نماید.

گروه نویسندگان

 

سالوادور دالی

نمایشگاهی بزرگ از آثار «سالوادور دالی» در روسیه ـ جایی که پیشتر نمایش آثارش در دوره اتحاد جماهیر شوروی ممنوع بود ـ برگزار می‌شود.

به گزارش ایسنا و به نقل از آرت نیوزپیپر،‌ روسیه‌ای‌ها دومین گروه بزرگ بازدیدکنندگان خارجی هستند که از «موزه‌ دالی» واقع در بخش جنوب شرقی اسپانیا دیدن می‌کنند.

حالا قرار است نمایشگاهی از آثار«سالواردو دالی» در حالی در روسیه برگزار شود که نمایش آثار این هنرمند در دوران اتحاد جماهیر شوروی ممنوع بود.

قرار است این نمایشگاه، بزرگ‌ترین نمایشگاه  «‌دالی»‌ در تاریخ روسیه باشد.

بیش از ۱۸۰ اثر از «‌دالی» که شامل نقاشی‌ها و حکاکی‌های این هنرمند می‌شوند، در سالن مرکزی نمایشگاه «مانژ»‌ واقع در «‌مسکو» به نمایش گذاشته خواهند شد. از بین آثار مهمی که در این نمایشگاه حضور خواهند داشت به تابلوهای نقاشی منظره سبک امپرسیونیست دوران جوانی این هنرمند و خودنگاره‌ای متعلق به سال ۱۹۴۱ (دورانی که دالی در آمریکا زندگی می‌کرد) می‌توان اشاره کرد.

«آگوئر» که یکی از مسوولان برگزاری این نمایشگاه است، می‌گوید: «روسیه‌ای‌ها در مجموع مجذوب دنیای «دالی» هستند و می‌خواهند اطلاعات بیشتری درباره حرفه او و روند پیشرفتش بدانند. مردم روسیه خصوصا درباره زندگی «‌گالا» ـ همسر «دالی» ـ  که اصالت روسیه‌ای داشت کنجکاو هستند.»

به گفته مسوول برگزاری این نمایشگاه، بخشی از این نمایشگاه نه تنها به اینکه چطور «گالا» یکی از دغدغه‌های فکری «دالی» بوده اختصاص یافته بلکه به شیوه خاص «‌گالا» به عنوان یک هنرمند و نویسنده می‌پردازد؛ چرا که «‌گالا» متاثر از «داستایوفسکی» و «تولستوی» بوده است.

«آگوئر» بیان کرد: «زیر برخی از آثار «‌دالی» دو امضا دیده می‌شود: گالا سالوادور دالی»

این نمایشگاه از تاریخ بیست و هشتم ژانویه آغاز خواهد شد و تا بیست و پنجم مارس ادامه خواهد داشت.

«سالوادور فلیپه ژاسنتو دالی دوفک» نام کامل نقاش و هنرمند معروف اسپانیایی است که در سال ۱۹۰۴ در شهر کوچکی در شمال اسپانیا زاده شد.

معروف‌ترین اثر «سالوادور دالی»، «تداوم حافظه» نام دارد که در سال ۱۹۳۱ خلق شد. این نقاش معروف به دلیل شخصیت متظاهر و سبک نقاشی ویژه‌اش یکی از بهترین هنرمندان دوره‌ مدرن باقی مانده است. با وجود این که منتقدان بارها از او به دلیل داشتن شخصیت متظاهرانه انتقاد کرده‌اند، اما همواره آثار باارزشش سبب نجات شهرتش شده‌اند. مناظر تابلوهای این هنرمند اغلب مملو از اشیاء عجیب است.

«سالوادور دالی» همچنین در عرصه‌ عکاسی، مجسمه‌سازی و فیلم‌سازی هم فعالیت داشت. «دالی» که از نقاشان سبک سورئالیسم اسپانیا محسوب می‌شود، در ۲۳ ژانویه سال ۱۹۸۹ در اثر سکته‌ قلبی درگذشت و همان‌طور که تقاضا کرده بود، در نزدیکی موزه‌ «دالی» به خاک سپرده شد.

گروه نویسندگان

 

گالری انتظامی نمایشگاه گروهی هنرهای تجسمی هفت اقلیم را برگزار می نماید.

گروه نویسندگان

سازمان زیباسازی شهر تهران در راستای اهداف و مأموریت‌های فرهنگی خود در زمینه ارتقای فرهنگی و هویت شهر تهران که بر اساس اهداف کلان فرهنگی تدوین شده توسط شورای اسلامی شهر تهران و شهرداری تهران، در نظر دارد تندیس تعدادی از مفاخر فرهنگی کشور را در مکان‌هایی که نام ایشان مزین گریده، طراحی واجرا نماید. لذا از تمامی هنرمندان گرامی دعوت می کند با ارائه طرح پیشنهادی خود به صورت ماکت و با در نظر گرفتن شرایط اعلام شده در این فراخوان مشارکت نمایند.

شرح فراخوان:

ردیف موضوع محل نصب نحوه طراحی
۱ تندیس مولوی میدان مولوی ( تعیین میدان به این نام در دستور کار شورای شهر تهران قرار دارد.) طراحی تندیس ایستاده یا نشسته با ارتفاع ۳ تا ۵/۳ متر و پایه متناسب
۲ تندیس سعدی خیابان انقلاب، ابتدای خیابان سعدی

طراحی تندیس ایستاده با ارتفاع ۵/۲ تا ۳ متر و پایه متناسب برای نصب در میدان

*با توجه به اینکه بازسازی دروازه تاریخی دولت در دستور کار شهرداری منطقه قرار دارد، تندیس سعدی برای نصب در مقابل دروازه در نظر گرفته شده است.

۳ تندیس حافظ خیابان کریم خان زند، ابتدای حافظ جنوبی طراحی تندیس ایستاده یا نشسته با ارتفاع ۵/۲ تا ۳ متر و پایه متناسب
۴ تندیس خیام میدان خیام( میدان محمدیه فعلی) طراحی تندیس ایستاده با ارتفاع ۵/ ۳ متر و پایه متناسب برای نصب در میدان
۵ تندیس میرداماد خیابان حضرت ولی عصر (عج)، ابتدای بلوار میرداماد طراحی تندیس ایستاده یا نشسته با ارتفاع ۵/۲ تا ۳ متر و پایه متناسب
۶ تندیس قائم مقام فراهانی خیابان کریم خان، ابتدای خیابان قائم مقام فراهانی طراحی تندیس ایستاده با ارتفاع ۵/۲ متر و پایه متناسب
۷ تندیس رییسعلی دلواری بلوار دریا، میدان کوثر( میدان رییسعلی دلواری)

طراحی تندیس ایستاده با ارتفاع ۳ متر و پایه متناسب

*پایان مهلت ارائه طرح این تندیس حداکثر بدون تمدید تا تاریخ ۲۵ دی ماه سال جاری

۸ تندیس استاد شهریار خیابان حافظ ، ابتدای خیابان استاد شهریار طراحی تندیس نشسته با ارتفاع ۲/۱ برابر اندازه طبیعی متر و پایه متناسب

 

نکات:

  • طراحی و خلق اثر پیشنهادی می بایست بر مبنای زندگی نامه و نمادهای شخصیتی و محیطی ودوره زندگی هر یک از این شخصیت‌ها انجام شود. همچنین استفاده از موتیف هایی که می تواند بر زیبایی اثر بیفزاید، در انتخاب طرح مورد توجه خواهد بود.
  • طراحی پایه آثار متناسب با فرم تندیس و محل نصب ضروری و در انتخاب طرح مورد توجه قرار خواهد گرفت.
  • داوری و انتخاب آثار براساس نگاه هنرمندانه و خلاق هنرمند و طراحی و اجرای حرفه ای، توسط شورای تخصصی آثار حجمی سازمان زیباسازی انجام می شود.
  • توصیه می شود هنرمندان، به منظور بررسی دقیق محل نصب آثار از محل های مشخص شده بازدید نمایند.
  • ثبت نام و پذیرش طرح صرفا با رعایت تمام موارد یاد شده و زمان تعیین شده در ساعات اداری صورت می پذیرد.
  • نتایج پس از زمان داوری از طریق سایت سازمان اعلام می گردد.
  • انعقاد قرارداد، پس از طی فرآیند کارشناسی اجرایی، قیمت گذاری و توافق نهایی با هنرمند و تأمین اعتبارات مورد نیاز صورت می گیرد.

نحوه ثبت نام و ارائه طرح

هنرمندان می توانند با مراجعه به مرکز فعالیت های مجسمه سازی تهران؛ واقع در عمارت عین الدوله و تحویل موارد زیر در این فراخوان شرکت نمایند.

- ماکت حجمی

- فایل تصویر با کیفیت از ماکت با فرمتJPG

- رزومه مکتوب و تصویری با فرمتJPG

تکمیل فرم ثبت نام

- تمامی مدارک ثبت نام در قالب فایل کامپیوتری تحویل گرفته می شود.

مهلت ثبت نام:

تا تاریخ هفتم اسفند ماه ۱۳۹۸( به استثنای تندیس رییسعلی دلواری)

نشانی: تهران، پاسداران، میدان هروی، خیابان وفامنش، خیابان جمالی شرقی، مرکز فعالیت­های مجسمه سازی شهر تهران، مدیریت آثار حجمی. تلفن تماس ۴۷-۲۲۹۶۹۷۴۴

گروه نویسندگان

هشدار

درجایی که برای گردش‌های روزمره مشهور بود، نه‌چندان دور از [شهر] چینگ‌دائو[1]، قسمتی صخره‌ای وجود داشت که به‌عنوان مکانی رمانتیک شناخته‌شده بود و دیوارهای سنگیِ پرشیبش تا اعماق زمین فرومی‌رفت. این دیوارهای سنگی میعادگاه بسیاری از مردان عاشق‌پیشه در طول دوره سرخوشی بود و پس‌ازاینکه هرکدامشان دست در دست دختر [محبوبشان] منظره را ستایش می‌کردند، برای خوردن لقمه‌ای غذا توقف می‌کردند و همراه محبوبشان راهی رستورانی در آن نزدیکی می‌شدند. این رستوران بسیار خوب بود و به آقای مینگ[2] تعلق داشت.

روزی عاشقی که رهاشده بود به این فکر افتاد که زندگی‌اش را دقیقاً در همان‌جایی پایان دهد که بیش از همه از آن لذت برده بود، و بنابراین، نزدیک رستوران، خود را از [بالای] صخره به درون درّه پرت کرد. این عاشقِ مبتکر، مقلّدانی یافت و خیلی طول نکشید که این قسمتِ صخره‌ای به همان اندازه که [به مکانی رمانتیک] مشهور بود، به جایگاه جمجمه‌ها مشهور شد.

با این شهرتِ تازه، به‌هرحال دم‌ودستگاه آقای مینگ آسیب دید؛ هیچ جوانمردی جرئت نداشت بانویش را به‌جایی ببرد که هرلحظه باید آماده دیدن آمبولانسی باشد که از راه می‌رسد. کسب‌وکار آقای کینگ بدتر و بدتر شد و چیزی برای او باقی نمانده بود مگر اندیشیدن به نقشه‌ای. روزی او خود را در اتاقش حبس کرد. وقتی دوباره پدیدار شد، به‌سرعت به ایستگاه برقی در نزدیکی آنجا رفت. پس از چند روز سیمی ظاهر شد که در سرتاسر لبه بیرونی قسمت رمانتیک صخره کشیده شده بود. تخته‌ای که از آن آویزان بود این کلمات را بر خود داشت: «خطر! ولتاژ بالا! خطر مرگ!» از آن به بعد، کسانی که در فکر خودکشی بودند از این ناحیه دوری می‌کردند و کسب‌وکار آقای مینگ همچون گذشته رونق گرفت.

گروه نویسندگان

 

سازمان GlogauAIR یک سازمان غیر انتفاعی است که در سال ۲۰۰۶ توسط هنرمند Chema Alvargonzález با هدف ایجاد یک نقطه ملاقات بین هنرمندان از کلیه رشته ها برای همکاری با یکدیگر، تأسیس شده و فعالیت خود را از نظر متریال، قالب و سبک گسترش می دهد.

به گزارش گالری آنلاین، این مرکز با محوریت اصول اکتشاف، خلق و نمایش، استفاده از یک فضای استودیویی در یک ساختمان تاریخی در برلین و پایگاهی در Kreuzberg را ارائه می دهد.

همچنین از هنرمندان دعوت شده است تا در فعالیتهای مختلف و پروژه های همکاری سازماندهی شده در GlogauAIR از جمله گفتگوی هنرمندان، مصاحبه ها، بازدید از استودیوها و برنامه های تبادل با سایر اقامتگاه ها و موسسات ، و همچنین یک نهار خوش‌آمدگویی برای آشنایی با انجمن GlogauAIR شرکت کنند.

استودیو های نمایش GlogauAIR به‌روی همه باز است و تماسی مستقیم با صحنه هنری و گفتگو با مردم را برای ساکنین فراهم می‌سازد.

در آماده سازی نمایشگاه پایان دوره، GlogauAIR یک کاتالوگ را با اطلاعات و عکس های هر هنرمند و همچنین اطلاع رسانی مطبوعات تهیه می کند.

در برخی از موارد در طول اقامت به هنرمندان کمک خواهد شد و مشاوره ارائه میشود.

این مرکز دسترسی به کلیه تجهیزات و ابزارهای موجود در محل اقامت را فراهم می کند.

هیئت داوران که از متخصصین جامعه هنری برلین تشکیل شده است ، هنرمندان پذیرفته شده را انتخاب می کند و این تصمیم تنها یک ماه پس از مهلت درخواست ، از طریق پست الکترونیکی به هنرمندان منتخب ابلاغ می شود. از هنرمندان انتظار می رود که یک پروژه خاص را ارائه دهند که می تواند یک تمرین مداوم را در هر رشته ادامه دهد یا تکمیل کند ، اما باید زمان بندی شود تا در محل سکونت خود انتخاب شود و در دوره اقامت خود (سه یا شش ماه) انجام شود.

هنرمندان از همه رشته ها امکان حضور در این رویداد را دارند. در زیر لیستی از تجهیزات و کمک هایی که در اختیار هنرمند قرار گرفته است مشاهده میکنید:

مولتی مدیا: ۴ عدد پایه، تلویزیون CRT ۶ عد، صفحه نمایش TFT ۴ عدد، دستگاه پخش DVD ۶ عدد، ۲ پخش کننده media، میکسر صدا و بلندگو.

ابزار: چکش، پیچ گوشتی، انبردست، اره، آچار، مته دستی و عمودی و چرخ اره، سنباده، نقاشی دیواری سفید، غلطک و غیره.

نورپردازی: چراغهای سیل (هالوژن و هالید فلزی)، لامپهای فلورسنت، لامپهای لکه ای و Snoot.

استودیو/ محل کار

فضای GlogauAIR از یک ساختمان کامل تاریخی در برلین ساخته شده است که ۱۳ استودیو در سه طبقه آن توزیع شده است. استودیوهای خصوصی دارای سقف بلند و نور طبیعی زیادی هستند. هر طبقه دارای آشپزخانه، دوش، سرویس بهداشتی و WIFI مشترک است. هزینه های اصلی (تعمیر و نگهداری، گاز، برق و اینترنت) در قیمت گنجانده شده است. آشپزخانه ها کاملاً مجهز هستند و استودیوها دارای یک تخت و مبل دو نفره با ملافه، میز، صندلی، میز نور/ لامپ، کمد و قفسه هستند. همچنین یک باغ/ حیاط خلوت بزرگ برای استفاده مشترک وجود دارد.

هزینه های ورودی:

۲۷۰۰ یورو هزینه یک فصل(سه ماه). ۶۰۰ یورو در ماه برای اقامت در استودیوهای مخصوص کار و زندگی + ۹۰۰ یورو هزینه برنامه ریزی و پشتیبانی فنی در طول سه ماه برای استودیوهای باز است.

انتظارات نسبت به هنرمند:

تولید، یکی از مؤلفه های اصلی اقامت در GlogauAIR است و از تمام ساکنان انتظار می رود که یک پروژه خاص را در زمان اقامت اماده و اجرا کنند. در پایان هر دوره ۳ ماهه ، یک رویداد استودیوی آزاد برگزار می شود.

کلیه درخواست ها باید از طریق فرم درخواست در وب سایت مرکز بصورت آنلاین انجام شود. هنرمندان این فرصت را دارند تا بیانیه خود، توضیحات پروژه و حداکثر ۱۰ تصویر را در اختیار مرکز قرار دهند.

مهلت ثبت نام: ۹ مارس ۲۰۲۰ (۱۹ اسفند ۹۸)

شروع اقامت: ۷ آوریل ۲۰۲۰ (۱۹ فروردین ۹۹)

پایان اقامت: ۱۲ ژوئیه ۲۰۲۲ (۲۱ تیر ۱۴۰۱)

برای اطلاعات بیشتر به سایت فراخوان مراجعه نمایید.

گروه نویسندگان

 

هنرمندان فرصت اقامت ۳ الی ۸ ماه در ZK / U برلین را خواهند داشت.

به گزارش گالری آنلاین، اقامتگاه ZK / U یک فضای تولیدی است که در آن هنرمندان محققان و دست اندرکاران می توانند در پروژه ها و ایده های فردی یا مشترک همکاری کنند.

این برنامه شامل یک قالب همکاری فعال برای مبادله متقابل فرهنگی‌ست، که در آن ساکنین فرصتی برای معرفی عمل خود به مخاطبان منتخب بدست می آورند.

علاوه بر این، ساکنان ZK / U این امکان را دارند که کارهای خود را در قالبی گسترده تر در زمان اجرای استودیوی باز دو ماهه، با ارائه برنامه ها و رویدادهای عمومی خود با مردم به اشتراک بگذارند.

فضای اقامتگاه شامل آپارتمانهای مبله استودیویی (نیمی از آنها دارای حمام خصوصی) و امکانات عمومی مانند آشپزخانه بزرگ، تراس، کتابخانه و یک پارک عمومی در اطراف محل اقامت است.

برای همراهان خاص، بسته به نوع استودیو-آپارتمان و مدت اقامت (۳-۸ ماه) هزینه اقامت بین ۵۵۰ و ۸۵۰ یورو در ماه است، که تمام هزینه های آب و برق و استفاده از محیط را نیز شامل می شود.

این رزیدنسی از سال ۲۰۱۲ شروع بکار کرده است.

توضیحات سازمان:

کمپانی ZK / U خود را آزمایشگاهی برای فعالیت های بین رشته ای، با محوریت پدیده "شهر" می داند.

کمپانی ZK / U با توجه به آنچه در آزمایشگاه شخصی خود رخ می دهد، مبادله بین المللی را در مورد مسائل جهانی ارتقا می بخشد.

این برنامه برای طیف وسیعی از رشته های هنری معاصر که مفهومی، مداخله گر و متنی است، باز است. کار در ZK / U توسط نقدهای نظری و عملی مبتنی بر زمینه های تحقیقات شهری، جغرافیا، مردم شناسی، شهرسازی، معماری و علوم انسانی انجام می شود.

کمپانی ZK / U به طور ویژه به ابتکارهایی که فضایی برای رویارویی و تبادل بین شهروندان با پیشینه های مختلف ایجاد می کند، علاقه نشان می دهد.

شیوه هایی که باعث می شود پیچیدگی های جهانی در یک زمینه محلی قابل درک باشد و پروژه هایی که اشکال تعلق محلی را در جوامع پس از مهاجرت تصور می کنند، از جمله موضوع های مورد نظر این رویداد است.

زبان های مورد استفاده در کار انگلیسی و آلمانی است.

تعداد استودیو ها: بین ۱۱ تا ۱۶ عدد است و بین ۱۱ تا ۱۶ هنرمند به طور همزمان در برنامه حضور دارند.

رشته های مورد نظر:

پرفورمنس، مجسمه سازی، هنرهای تجسمی، هنر موسیقی، نقد هنری

 

آیا انتظار می رود هنرمندان در طول اقامت خود یکی از موارد زیر را انجام دهند؟

نمایش عمومی یا سخنرانی عمومی در کارگاه

علاقه مندان به شرکت در این برنامه می بایست فرم ثبت نام را تکمیل و همراه با رزومه و مدارج تحصیلی و پروپوزال خود ارسال نمایند‌.

ثبت نام در این برنامه از بهار ۲۰۲۰ آغاز میشود.

جهت کسب اطلاعات بیشتر به سایت فراخوان مراجعه نمایید.

گروه نویسندگان

 

نمایشگاه گروهی هنرهای تجسمی توسط گالری کمال در کشور آذربایجان شهر باکو برگزار میشود‌.

سبک:آزاد

تکنیک:آزاد

دو گواهی به هنرمند اهدا می شود یکی از طرف گالری باکو و دیگری نگارخانه کمال

ورودی :آثار سایز ۷۰.۱۰۰ به مبلغ ۸۰۰ هزار تومان. سایزهای کمتر تا ۷۰.۵۰ به مبلغ ۵۴۰هزار تومان

هزینه حمل بار: ۱۲۰ هزارتومان ۲۰ درصد از هزینه فروش آثار به نگارخانه تعلق می‌گیرد.

آخرین مهلت ارسال آثار: ۱۰ دی ۹۸

ارسال آثار به تلگرام: ۰۹۱۲۴۶۱۷۳۵۳

جهت کسب اطلاعات بیشتر ۰۹۱۲۴۶۱۷۳۵۳ ۰۲۶۳۴۴۱۷۷۰۴

🔘اینستاگرام kamal_gallery_art

گروه نویسندگان

 

نمایشگاه خوشنویسی علی اشرف صندوق آبادی و جمعی از هنرمندان در نگارخانه خیال شرقی موسسه صبا برپا خواهد شد.

به گزارش روابط عمومی موسسه صبا وابسته به فرهنگستان هنر، در آیین گشایش نمایشگاه که عصر پنج شنبه ۲۸ آذرماه از ساعت ۱۶ با حضور هنرمندان و علاقه مندان به خوشنویسی برگزار خواهد شد استاد امیرخانی به ایراد سخن خواهند پرداخت.
علاقه مندان جهت بازدید از نمایشگاه نقش نیستان می توانند روز جمعه ۲۹آذرماه از ساعت ۱۵ تا۲۰ و از ۳۰ آذرماه همه روزه از ساعت ۱۰ تا ۱۸به نگارخانه شرقی موسسه صبا مراجعه کنند.
نشانی خیابان ولیعصر(عج) خیابان طالقانی ،خیابان برادران شهید مظفر پلاک ۱۲۵ موسسه صبا مراجعه نمایند.

گروه نویسندگان

روزانه فراخوان‌های زیادی برای شرکت در نمایشگاه‌های هنری منتشر می‌شود. این فراخوان‌ها بر اساس نوع داوری، حمایت مالی و اینکه وابسته به کجا هستند و توسط چه کسانی برگزار می‌شوند، میزان اعتباری متفاوت برای هنرمند ایجاد می‌کند. شرکت در فراخوان معتبر می‌تواند برای یک سکوی پرتاب برای ورود به فضاهای معتبر هنری باشد و شرکت در فراخوان نا معتبر نه تنها سابقه محسوب نمی‌شود بلکه برای هنرمند ضرر مالی به همراه دارد.

هنر‌ام‌روز-مه‌سیما شکریان: هنرمندان به صورت‌های مختلفی نمایشگاه برگزار می‌کنند. نمایشگاه‌های گروهی و نمایشگاه‌های انفرادی.

شرکت در نمایشگاه‌های گروهی به چه صورت است؟

بعضی از اساتید در پایان دوره آموزشی برای هنرجویانشان نمایشگاه گروهی ترتیب می‌دهند. این نمایشگاه‌ها معمولا اولین حضور هنرجویان در فضای حرفه‌ای است و جنبه آموزشی دارد. اما در این نمایشگاه‌ها فروش آثار آنقدر بالا نیست که جنبه اقتصادی هم داشته باشد. راه دیگر برگزاری نمایشگاه گروهی ارتباط بی واسطه و شخصی هنرمند با گالری یا نگارخانه‌ها است. این گالری‌ها می‌توانند خصوصی یا وابسته به دولت باشند. گالری خصوصی مثل گالری "هفت ثمر" و گالری‌های دولتی و عمومی مثل خانه هنرمندان یا نگارخانه‌ها و فرهنگسراها.

یکی دیگر از راه‌های شرکت در نمایشگاه‌های گروهی پذیرش در فراخوان‌های هنری است. این فراخوان‌ها هم چند نوع هستند:

فراخوان‌های انجمن‌های هنری  که مثلا توسط انجمن‌های "تصویرگران ایران" منتشر می‌شود و بیشتر شرکت کنندگان اعضای آن انجمن هستند.

فراخوان‌های مناسبتی و ملی. این فراخوان‌ها به دلیل یک اتفاق خاص اجتماعی یا بزرگداشت یک شخصیت برگزار می‌شود. این فراخوان‌ها معمولا با حمایت مراکزآموزشی یا دولت حمایت مالی می‌شود و معمولا داوران معتبری هم دارد. شرکت در این این فراخوان‌ها و پذیرفته شدن اثر در چنین نمایشگاه‌هایی معمولا رایگان است.

فراخوان‌های نمایشگاه‌های گروهی مناسبتی یا غیر مناسبتی. این فراخوان‌ها توسط گالری‌های خصوصی منتشر می‌شود. این نمایشگاه‌ها گاهی حامی مالی خصوصی دارند و به صورت رایگان برگزار می‌شوند یا خود گالری حامی مالی این نمایشگاه‌ها است. نحوه داوری و حضور در چنین نمایشگاهی مراحل خاص خود را دارد و یک اثر باید از نظر تکنیکی و محتوایی قابل قبول و قابل ارائه باشد. گاهی چنین نمایشگاه‌هایی جنبه حمایتی برای هنرمندان دارد و یا جنبه تبلیغاتی برای گالری دارد. گاهی هم راهی برای جذب هنرمندان جدید به یک گالری است.

فراخوان‌های خارجی و بین‌المللی. در دسته دیگر فراخوان‌های بین المللی هستند که توسط گالری‌ها یا موزه‌های خارج از ایران منتشر می‌شود. این فراخوان ها معمولا در سایت‌های معتبر منتشر می‌شوند و با هنرمند بی واسطه ارتباط دارند. بعضی از نمایشگاه‌های این چنینی ورودی به مبلغ یورو یا دلار دارند که در صورت مشکل پرداخت ارزی مبلغ با مکاتبه با گالری سعی بر حل کردن مشکل شرکت کننده نمایشگاه می‌کنند.

فراخوان‌های پولی. دسته آخر فراخوان‌ها فراخوان‌ها پولی هستند که توسط سایت‌ها و صفحاتی کمتر شناخته شده و از نظر هنری معتبر منتشر می‌شود. این فراخوان‌ها نمایشگاه‌هایی هم در خارج از کشور برگزار می‌کنند. در متن این فراخوان‌ها برای هر اثری که در نمایشگاه شرکت کند و با توجه به ابعاد اثر باید مبلغی جداگانه پرداخت شود. قیمت نمایشگاه‌های داخلی و خارجی این فراخوان‌ها متفاوت است. معمولا داوران چنین نمایشگاه‌هایی افراد شناخته شده در این زمینه نیستند و ممیزی ورود به چنین نمایشگاه‌هایی چندان سخت نیست. بلکه مهمترین نکته در این بین واریز مبلغ ورودی و رزرو در نمایشگاه است. بعد هم نمایشگاه برگزار می‌شود و هنرمند بعد از پرداخت مبلغ با گواهی شرکت در نمایشگاه که چندان اعتباری برای سابقه کار محسوب نمی‌شود کارش با گالری و نمایشگاه پایان می‌یابد.

دلایل اعتبار کم این نمایشگاه‌ها:

- شرکت در همه نمایشگاه‌ها هزینه‌ای دارد و رایگان نیست. اما در گالری‌ها به صورت معمول این هزینه بعد از اتمام نمایشگاه و با اعلام هزینه‌هایی که شده از مبلغ فروش هنرمند کسر می‌شود و در صورت عدم فروش آثار توسط هنرمند پرداخت می‌شود.

- در این فراخوان‌های پولی اول هزینه را برای هر اثر می‌گیرند و مدعی هستند در صورت فروش اثر در نمایشگاه درصدی از هنرمند نمی‌گیرند و تمام فروش متعلق به هنرمند خواهد بود. این نمایشگاه‌ها معمولا فروش ندارند.

- چیدمان و برگزاری نمایشگاه استانداردها و شرایط خود را دارند. فاصله بین آثار بر روی دیوار، نور پردازی فضا و تابلوها و انسجام آثار یک نمایشگاه گروهی چه به لحاظ موضوعی و چه به لحاظ ظاهری از اهمیت برخوردار است. هراتاق یا فضایی به خاطر داشتن مجوز گالری، قابلیت برگزاری نمایشگاه را ندارد.

- گفته می‌شود بعضی از این گالری‌هایی که چنین نمایشگاه‌هایی برگزار می‌کنند، بعد از مدتی فعالیت‌شان متوقف می‌شود و گواهی شرکت در نمایشگاه گالری که دیگر وجود ندارد معتبر نیست.

- اصلا مشخص نیست این نمایشگاه‌ها استاندارد لازم برای حمل و نقل آثار به خارج از کشور را دارند. آیا در قبال مبلغ زیادی که برای حضور آثار در نمایشگاهی در خارج از کشور می‌گیرند این نمایشگاه را در یک فضای معتبر هنری برگزار می‌کنند؟

- معمولا در انتخاب آثار موضوع و رویکرد مشخصی وجود ندارد.

- اشخاصی که به عنوان کیوریتور یا نمایشگاه گردان در این فراخوان‌ها معرفی می‌شوند بیشتر به شکل واسطه‌ای برای توضیح امور مالی و قرارهای کاری عمل می‌کنند، در حالی کیوریتور یا نمایشگاه‌گردان واقعی کسی است که مدتی با گروه هنرمندان در ارتباط بوده و آثار نمایشگاه گروهی با نظر گروه در هماهنگی شکل گرفته‌است.

- این فراخوان‌ها داور مشخصی را معرفی نمی‌کنند و اصلا مشخص نیست داور دارند یا خیر. فراخوان‌های معتبر معمولا داورانی که شناخته شده‌ای دارند.

گروه نویسندگان