این مسابقه توسط مجله Poetry London برگزار می شود.
نوشته ها باید به زبان انگلیسی باشد ، کار شما باشد و نه ترجمه یک شاعر دیگر. ورودی ها نباید قبلاً منتشر شده یا به صورت خود چاپ شده ، به صورت چاپی یا آنلاین باشد ، یا در یک رقابت دیگر برنده جایزه شده باشد.
حداکثر طول شعر ۸۰ خط است.
داور امسال ایلیا کامینسکی است.
هزینه ثبت نام:
برای مشترکین شعر لندن هزینه ورود به هر شعر ۴ پوند است. برای افراد غیر مشترکین ۸ پوند است.
جوایز
• جایزه ۱: ۵،۰۰۰ پوند
• جایزه ۲: ۲،۰۰۰ پوند
• جایزه سوم: ۱۰۰۰ پوند
تاریخ شروع ثبت نام: ۱۳ فوریه ۲۰۲۰
تاریخ اتمام ثبت نام: ۱ مه ۲۰۲۰ (۱۲ اردیبهشت ۹۹ )
شرکت در این رقابت برای همه آزاد است.
وب سایت مسابقه:
برای اطلاعات بیشتر به https://poetrylondon.co.uk/competition مراجعه کنید
در حالیکه یک ریشناس میگوید اگر برج «طغرل» فروبریزد تاریخ این سرزمین فرومیریزد، یک مقام مسئول اظهار میکند: با انتشار نخستین خبرها درباره برج طغرل، اولویت ما نسبت به آن دوچندان شده است. تاکنون نیز سه بازدید کارشناسی از سوی کارشناسان میراث فرهنگی و شهرداری از این اثر تاریخی انجام شده است که بعد از انجام تحقیقات و پژوهشهای علمی و اعلام نتایج نهایی، حتما وضعیت برج رسانهای میشود.
به گزارش ایسنا، حرف و حدیثها زیاد است، حتی بعد از اینکه میراث فرهنگی در یک هفته گذشته، انحراف از محور برج طغرل را عملا امکانپذیر میداند، هرچند مربوط به ۲۰ سال قبل. اما از سوی دیگر خلیلآبادی - رییس کمیته میراث فرهنگی شورای شهر تهران - پنج روز قبل، کجشدگی برج را رد میکند، آنهم در حالیکه حتی تا زمان اظهارنظرش به پای برج هم نرفته است و میگوید «برج طغرل کج نشده و همانطور که بوده، مانده است.»
دانشجویان یک ریشناس در شهر باستانی ری از تصاویری که در دورههای مختلف آموزشی خود از برج تاریخی طغرل گرفته بودند، فرضیهای جدید را مطرح کردند. اظهارنظری که هرچند برای فعالان و دوستداران میراث فرهنگی یک شوک بود و حتی دانشجویان دانشگاه نزدیک به برج هم در صحبتهای درگوشی دوستانهشان از آن صحبت میکردند، اما گویا این نظریه میراث فرهنگی را زیاد شوکزده نکرد، هرچند این بار به جای متولیان میراثی، متولیانی در شورای شهر وظیفه آنها را برای تکذیب خبر به دوش کشیدند و البته که زودتر میراث فرهنگی اعلام موقعیت کرده بود، به حدی که گفتند یک سال است در حال بررسی روی این بحثاند.
در این بین حرکت دستگاههای مختلف گودبرداری از جمله برای مترو که پایش را روی گلوگاه آب چشمهعلی گذاشته بود، انفجارهای پی در پی در کارخانههای اطراف در دل زمینِ باستانی «ری» و در نهایت ساخت مجتمعی فرهنگی که در طول چند سال گذشته ساختش آغاز شده و به دلیل گودبرداری عمیقش، تا کنون باعث چند فرونشست در سطح منطقه شده، قابل توجهاند.
مراسم یادبود اسماعیل شیشهگران، نقاش و طراح گرافیک عصر روز سهشنبه (۲۹ اسفند ماه) در مسجد شهرک غرب تهران برگزار میشود.
بهزاد شیشهگران ـ هنرمند گرافیست و برادر زندهیاد اسماعیل شیشهگران ـ در گفتوگویی با ایسنا، اظهار کرد: بسیار سپاسگزار و قدردان پیامهای تسلیت، همدردی و مهربانی شما هستیم.
او همچنین اعلام کرد: خاکسپاری برادرمان اسماعیل با توجه به ترجیح او و همراهی خانواده روز جمعه (۲۵ بهمن ماه) به صورت خصوصی و خانوادگی برگزار شد. همچنین مجلسی برای یادبود او روز سهشنبه (۲۹ بهمن ماه) ساعت ۱۶ تا ۱۷:۳۰ در مسجد جامع شهرک غرب برگزار میشود.
زندهیاد اسماعیل شیشهگران سال ۱۳۳۴ در تهران متولد شد. او دیپلم نقاشی را از هنرستان هنرهای زیبای تهران گرفت و دوره کارشناسی را در رشته گرافیک در دانشگاه هنر پشت سر گذاشت.
در کارنامه حرفهای او برپایی چندین نمایشگاه انفرادی نقاشی، گرافیک و طراحی همچون «صلح»، «پایان قرن»، «سیگار»، «سکوت»، «جامجهانی فوتبال»، «خاکستر»، «دوچرخه» و شرکت در بیش از ۴۰ نمایشگاه گروهی در داخل و خارج از ایران دیده میشود.
به گزارش روابط عمومی مرکز تجسمی حوزه هنری به نقل از هنر آن لاین، مراسم بزرگداشت استاد سید حسین میرخانی، کاتب وحی الهی و از احیاگران خوشنویسی معاصر ایران در موزه خوشنویسی ایران برگزار میشود.
استاد سید حسین میرخانی فرزند سید مرتضی خوشنویس برغانی و برادر سید حسن میرخانی، در سال ۱۲۸۶ش در تهران دیده به جهان گشود. پدرش سیّد مرتضی برغانی کاتب و خوشنویس و از پیروان میرزا رضای کلهر بود. حسین میرخانی از استادان نامدار خط نستعلیق بود و از ابتدای تشکیل انجمن خوشنویسان ایران در سال ۱۳۳۰ تا سال ۱۳۵۶ به عنوان استاد ممتاز با آن انجمن همکاری داشت. استاد میرخانی شاگردان بسیاری را تربیت کرد اما به علت از دست دادن بیناییاش از ادامه این راه بازماند.
سیدحسین میرخانی علاوه بر خوشنویسی، سالها به فراگیری موسیقی و نواختن کمانچه پرداخت. او در طول عمر خود دو نسخه قرآن کریم به خط نستعلیق را در سالهای ۱۳۲۳ و ۱۳۲۸ کتابت کرد. همچنین آثار نفیس ادبی و کتابهای درسی بسیاری به خط او مزین شد. حسین میرخانی سالهای آخر عمر را در نابینایی گذراند و ۱۱ خرداد ۱۳۶۱دار فانی را وداع گفت.
مراسم بزرگداشت استاد سید حسین میرخانی عصر روز سهشنبه ۲۹ بهمن ۱۳۹۸ ساعت 15:30 در موزه خوشنویسی ایران به نشانی خیابان انقلاب، خیابان شریعتی، نرسیده به خیابان حقوقی، بنبست فولادوند برگزار میشود.
قایقِ مِدوسا، از خیره کننده ترین شاهکارهای نقاشی رمانتیک فرانسوی و ماهرانه ترین نقاشی ژریکو است
"تئودور ژریکو" (Théodore Géricault)، نخستین نقاش بزرگ رمانتیک فرانسه بود. او معروفترین کار خود "قایق مدوسا" را در 1819 نقاشی کرد؛ یعنی هنگامی که دومین نسل از شاعران رمانتیک بریتانیایی (بایرون، شلی و کیتز) معروف ترین آثارشان را می سرودند. همانند آن ها، او بین 1788 و 1795 متولد شد و مثل آن ها نیز در جوانی در گذشت.
"قایق مدوسا"، نوعی مستند از پیامدِ غرق شدن کشتی است، با تمامی هیجانی که در یک صحنه فشرده شده است. کشتی فرانسوی مدوسا در 17 ژوئن 1816 در ساحل سنگال غرق شد. کاپیتان و افسران، شش قایق نجات را برای خود برداشتند و قایقی را که از دکل های به هم بسته ساخته شده بود، به خدمه و مسافران دادند. قایق های نجات مدتی قایق را یدک کشیدند؛ اما چون از سرعت آن ها می کاست، طنابش را بریدند. اگر چه قایق در شش کیلومتری ساحل قرار داشت، کشتی نجات تا سیزده روز بعد نیامد! در این مدت، تنها پانزده تن از سی نفر زنده ماندند. برخی برای زنده ماندن به آدم خواری متوسل شدند.
کاپیتان کشتی یک سلطنت طلب از خاندان بوربون بود. برای بسیاری از مردم فرانسه، چشم پوشی او از سرنشینان، به اندیشه «بگذارید به حال خود باشند» اشراف سالاری پیش از انقلاب شباهت داشت. به نظر می رسد نقاشی ژریکو، محرک انقلاب بود؛ چرا که از خودگذشتگی طبقات فرودستِ رنج دیده را در برابر بی عدالتی اشراف سالاری و مرگ به تصویر می کشید.
اگر چه درد، صورت ها و بدن های مردان روی قایق را در هم شکسته، "ژریکو" عذاب آن ها را با امیدی عضلانی ترکیب می کند. نوری رمانتیک بر بدن های پرتکاپوی آن ها حرکت و آسمان دوردست را طلایی می کند.مرد سیاه پوست در بالا (ژان شارل) ناامیدانه در طوفان به کشتی ای در دوردست علامت می دهد. "ژریکو" او را به قهرمان تبدیل می کند. اگرچه از طبقه پایین جامعه است، بالاترین مکان را در تصویر دارد. او قهرمان رمانتیک آرمانی است که از زنجیرهای طبقاتی آزاد شده تا برادرانش را نجات دهد. ژان شارل چند روز بعد از این که نجات یافت،درگذشت.
این نقاشی عظیم 7 متری بسیاری از مردم را به حیرت واداشت. بزرگ ترین منتقد آن، "ژان اگوست دومینیک انگر" بود.
"اَنگر" درخواست کرد نقاشی را از دیوارهای لوور پایین بیاورند تا «سلیقه مردم را که باید فقط به زیبایی عادت کنند، مخدوش نکند...هنر باید فقط زیبایی باشد و به ما زیبایی بیاموزد».
بی علاقگی "اَنگر" به شاهکار ژریکو در سطحی وسیع به بیزاری از نقاشی رمانتیک منجر شد و جنگی هنری بین نئوکلاسیک ها و رمانتیک ها درگرفت. بعد از مرگ نا بهنگام "ژریکو" در 32 سالگی، حملات "اَنگر" متوجه جانشین "ژریکو"، "اوژن دلاکروا" شد.
به گزارش روابط عمومی مرکز تجسمی حوزه هنری به نقل از internationalphotogrant.com، کمک هزینه عکاسی بین المللی یک ابتکار عمل غیر انتفاعی است که توسط مجله بین المللی عکاسی انجام می شود.
در سال ۲۰۲۰ ما یک جایزه جدید عکاسی را ارائه می دهیم و به دنبال بهترین عکاسان نوظهور با انواع آثار ارسالی هستیم. لازم به ذکر است که: مسابقه عکس استعدادیابی از سال ۲۰۲۰ هیچ محدودیتی در ژانر ، موضوع ، سن و موقعیت مکانی ارائه نمی دهد. ما فقط مجموعه عکس هایی را می پذیریم که به عنوان یک پروژه مستمر ساخته شده اند.
ما پروژه های در حال انجام یا پروژه های تکمیل شده در ۵ سال گذشته را می پذیریم.
شما می توانید حداکثر ۱۰ تصویر را در ۱ پروژه ارسال کنید.
هزینه ثبت نام:
اولین ورودی برای ارسال رایگان است هر ورودی بعدی ۱۹ دلار است.
جایزه:
برنده ۱۰۰۰ دلار دریافت می کند.
آخرین مهلت ثبت نام: ۳۱ ژوئیه ۲۰۲۰ ( ۱۱ بهمن ۹۸ )
چه کسی می تواند شرکت کند:
این مسابقه برای همه عکاسان بالای ۱۸ سال آزاد است.
وب سایت مسابقه:
برای اطلاعات بیشتر به سایت مراجعه کنید.
از آنجا که این نمایشگاه در کوچی ، محل اصلی تولید جهانی کاغذ سنتی ژاپن برگزار می شود ، ارسال های آثار هنری محدود به کسانی است که از کاغذ به عنوان ماده اولیه استفاده می کنند. هر سه سال ، این نمایشگاه با گرمی و غنای بیان خود ، دنیاهای جدیدی از هنر چاپ را آشکار می کند.
تمام آثار ارسالی باید به صورت چاپی اصلی روی کاغذ باشند. حداکثر اندازه کاغذ ۱۰۰ در ۱۰۰ سانتی متر (۴۰ در ۴۰ اینچ) است.
هنرمندان می توانند حداکثر سه اثر ارسال کنند.
هزینه ثبت نام:
هزینه ورود هنرمندان از ژاپن ۹۰۰۰ ین است. اگر شرکت کننده کار خود را از خارج از کشور ارسال کند ، از هزینه ورود معاف می شوند.
جوایز
جایزه ۱: ۱،۰۰۰،۰۰۰ ین
جوایز ۲: ۵۰۰۰۰۰ ین
جایزه سوم: ۳۰۰،۰۰۰ ین
جایزه چهارم: ۲۰۰،۰۰۰ ین
موزه هنر ، جایزه کوچی: ۳۰۰،۰۰۰ ین
جایزه تاکائو هیوازاکی: ۳۰۰،۰۰۰ ینجایزه توسا واشی: ۲۰۰،۰۰۰ ین
تاریخ شروع ثبت نام : ۱ آوریل ۲۰۲۰
تاریخ پایان ثبت نام : ۳۰ آوریل ۲۰۲۰ ( ۱۱ اردیبهشت ۹۹ )
چه کسی می تواند شرکت کند:
این مسابقه برای هنرمندان از سراسر جهان آزاد است.
وب سایت مسابقه
برای اطلاعات بیشتر به https://kamihaku.com/triennial-en مراجعه کنید.
به گزارش روابط عمومی مرکز تجسمی حوزه هنری به نقل از The Young Package Model، این مسابقه توسط CzechDesign.cz برگزار می شود.
The Young Package Model یک مسابقه بین المللی طراحی بسته بندی سالانه است که تمرکز اصلیش بر روی محصولات کاغذی است.
موضوع امسال مراقبت شخصی است.
محصولات مراقبت شخصی قصد دارند زندگی ما را بهتر کنند. به همین دلیل بسته بندی آنها نیز باید بهتر باشد. آیا جرات دارید آنها را از این طریق طراحی کنید؟
ما نمونه های اولیه بسته بندی از مقوا راه راه یا صاف و سایر مواد کاغذی را می پذیریم. آثاری که ارسال می شود باید از موادی باشد که در یکی از مقوله های زیر قرار بگیرد: داروها و اقلام پزشکی، مکمل های غذایی (به عنوان مثال ویتامین ، چای) ، لوازم پزشکی ، لوازم آرایشی (تزئینی و صورت ، عطر و غیره) و مواد بهداشتی (به عنوان مثال دستمال ، بهداشت زنانه ، پوشک)
برای ورود به مسابقه ، باید یک نمونه اولیه بسته بندی درست کنید. کار شما باید در مقیاس ۱: ۱ الگویی باشد.
هزینه ثبت نام:
ورود به رقابت رایگان است.
جوایز
• دسته بندی نامحدود
مکان اول: ۲،۰۰۰ یورو
مکان دوم: ۲،۲۰۰ یورو
مکان سوم: ۸۰۰ یورو
• رده بندی مدارس متوسطه
مکان اول: ۱۲۰۰ یورو
مکان دوم: ۶۰۰ یورو
مکان سوم: ۴۰۰ یورو
آخرین مهلت ثبت نام: ۱۱ مه ۲۰۲۰ ( ۲۲ اردیبهشت ۹۹ )
شرکت در این رقابت برای طراحان از سراسر جهان باز است.
دو دسته وجود دارد:
۱ / دبیرستان ها – دانش آموزان مدارس متوسطه و دانشکده ها (مدارس حرفه ای سوم)
۲ / نامحدود – دانشجویان دانشگاه و طراحان در هر سنی.
وب سایت مسابقه
برای اطلاعات بیشتر به https://young-package.com/en مراجعه کنید.
گالری جهانی کارتون های ۲۰۲۰ ، برای دور جدید رقابت کارتونی، فراخوان خود را اعلام می کند. OSTEN Skopje مفتخر است با انتشار دعوت نامه از هنرمندان سراسر جهان، برای نسخه جدید خود دعوت به عمل آورد.
گالری جهانی کارتون های OSTEN
تنها رویداد پیشرفته در این زمین هنری است
جمهوری مقدونیه شمالی
قدیمی ترین در بالکان و یکی از دیرینه ترین در جهان است. در سال ۱۹۶۹ تأسیس شد و فرم های هنری مانند کارتون ، طراحی طنز و کمیک استریپ را در دسترس مخاطبان گسترده قرار داد.
دسته های زیر برای این رقابت در نظر گرفته شده اند:
• کارتون ،
• طراحی طنز ،
• کمیک/ استریپ (حداکثر یک پانل نوار غیر زبانی)
راهنمای ارسال:
موضوع و تکنیک رایگان است و به انتخاب هنرمند واگذار می شود.
تعداد آثار ارسال شده نامحدود است.
آثار اصلی کاریکاتوریست ها از تولیدات جدید ، که قبلاً منتشر نشده و یا جایزه نگرفته اند ، در نظر گرفته می شوند. کار ارسالی باید طراحی با دست باشد.
برگزیدگان اولیه توسط برگزارکننده از میان آثار ارسال شده انتخاب می شوند و سپس هیئت داوران بین المللی آثار این لیست کوتاه را ارزیابی می کنند. برگزار کننده نتایج انتخاب اولیه را (تا پایان ماه مه ۲۰۲۰) اعلام و تصمیم هیئت داوران (تا پایان ژوئن ۲۰۲۰ ) از طریق ایمیل ثبت شده در فرم ثبتنام به کلیه کارتونیست های منتخب اطلاع داده می شود) و در نهایت نتایج را در وب سایت خود منتشر می کند.
آثار برگزیده در تاریخ ۲۴ سپتامبر ۲۰۲۰ به نمایش گذاشته می شوند. برگزار کننده از همه شرکت کنندگان دعوت می کند تا در افتتاحیه نمایشگاه حضور یابند.
هزینه ثبت نام:
اگر کار شما در مجموعه OSTEN باقی بماند ، ارسال رایگان است. اگر دوست دارید کارهای (انتخاب نشده) شما برگردد ، هزینه ۴۰ دلار اعمال می شود.
چه کسی می تواند شرکت کند:
گالری جهانی کارتون های اسکوپیه ۲۰۲۰ ، رقابت کارتونی برای کلیه کارتونیست های حرفه ای یا نیمه حرفه ای و آماتور در سراسر جهان آزاد است.
جایزه:
جایزه بزرگ OSTEN Skopje به ارزش ۱۵۰۰ دلار ، جایزه به نفر اول ۱۰۰۰ دلار ، جایزه نفر دوم ۵۰۰ دلار ، پنج جایزه به نفرات سوم و پنج جایزه ویژه به عنوان پلاک و جایزه سیکو به یک کارتونیست مقدونی اهدا خواهد شد.
هنرمندان برنده از طریق نامه پستی گواهی های مناسب و نسخه چاپی کاتالوگ را دریافت می کنند. آثار آنها در مجموعه OSTEN باقی می ماند.
برای هر نسخه از گالری جهانی کارتون ، OSTEN همچنین کاتالوگ اختصاصی با آثار کارتونیست های منتخب منتشر می کند.
آخرین مهلت ثبت نام: ۳۰ آپریل ۲۰۲۰ (۱۱ اردیبهشت ۹۹)
برای ثبت نام و کسب اطلاعات بیشتر به سایت فراخوان مراجعه کنید: http://www.osten.mk